漆器
漆器是用木材或其他材料制成并涂漆的物体。 具有实用功能和欣赏价值。 中国是世界上最早认识漆的特性并将漆调配成各种颜色用于美化和装饰的国家。 早在六七千年前的河姆渡文化中，考古学家就发现了木胎红漆碗，从而揭开了中国漆器制造史上第一辉煌的一页。 新石器时代漆器的制造正处于探索阶段。 主要生产生活必需品。 漆色以红、黑为主，技法仅有彩绘和镶嵌两种。
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【彩绘漆云龙纹盘】
西汉 高2.3cm 直径28.4cm 底座直径14cm
此盘出土于荆州江陵高台28号西汉墓。 它是从木框架上切下来并用一块木头雕刻而成的。 该盘敞口，平折沿，弧腹，平底。 器物以红漆为底，内底中央绘有相互连接的卷云图案。 这个卷云图案实际上是变形的云龙图案，让云龙变得更加抽象和图案化。 外圈饰有菱形花纹和B形花纹。 盘内外壁饰单一卷云纹及红漆八字纹，沿面绘菱形纹。
0 2
【云纹彩绘漆碗】
西汉 高8.7cm 直径23cm 足径14.1cm
此漆碗出土于荆州江陵高台28号西汉墓。 该碗具有厚实的木质结构，由一根原木切割而成。 敞口，尖圆唇，束颈，深弧腹，圆底，短圈足。 器表面及内壁上部漆栗褐色，内底及内壁下部漆红色。 侧壁较薄，内底无纹路。 内壁上部和外壁中部栗棕色底上绘红色、赭色同心圆纹和卷云形简体凤纹。 图案规整、排列有序。 外壁边缘下的凹槽饰有红色的点、线。 碗上饰有卷云纹和简化凤鸟纹，是西汉漆器上常见的装饰。
0 3
【烤漆鱼纹耳罩】
西汉 高5.4cm 直径17.5-9.2cm
耳宽12cm，底座直径9.5-5.7cm
杯状木体比战国时期的耳杯更薄、更轻。 杯口呈椭圆形，深腹弧壁，平底，短圆足，耳月牙形，耳面上翘。 杯外黑漆，内红漆，内底正中黑漆勾勒一条小鱼尾。 构图非常简单。
此耳杯出土于荆州江陵高台28号西汉墓。 其装饰图案古朴逼真，是西汉漆器装饰图案的一个新特点。 西汉漆器图案整体风格趋于写实，主题内容由抽象向具体发展。 写实的动物图案，例如具体的鸟纹和鱼纹已成为主导。 作为主题装饰，很少使用辅助图案，多是直接用墨在红漆底上绘制。 西汉中期的漆器装饰较早期更为简洁、明快、美观，体现了西汉鼎盛时期的文化风格。
0 4
【“杨毛造”红花图案雕像】
高9.4厘米，直径12.8厘米
器身表面为黄漆，上有朱色漆纹。 容器的内部和底部涂有黑色光泽油漆。 口、腹、口内侧均雕有三转花卉图案，由山茶、栀子、菊花、桃花等图案组成。 盛开的花朵点缀着即将绽放的花蕾，枝头郁郁葱葱，充满生机。 作品用漆不厚，雕刻手法精巧细腻。 图案边缘打磨光滑，不留雕刻痕迹，给人清新淡雅的感觉。
器底左侧近足处有针刻“阳毛藻”三字铭文。 文笔雄浑有力，类似行书。
作者杨茂善画，尤以红色画具着称。 除红犀器外，还以层层红、黑漆装饰，然后雕刻出图案，称为“犀牛”。 装饰题材相当广泛，多以花卉、山水人物为主。 花卉多以黄漆为底，上面压上红漆图案。
杨茂的作品极为罕见，极为珍贵。
0 5
【红云龙纹圆盒】
明永乐 高6.6cm 直径17cm
盒子为黄漆，素地刻朱漆。 盖面饰菱形云龙戏珠锦纹。 龙的身体比较粗壮，整束毛发从后到前斜流。 头扁而瘦，眉毛上扬，近乎火焰状，鼻子如意，下颌骨。 短须较长，类似山羊胡须，四肢粗壮有力，具有明初龙纹的典型特征。 箱壁黄漆雕花，素地绘如意云纹。 内外底黑漆光亮，无裂纹，似是后人重绘。 外底左侧有錾刻填金楷书款“大明宣德年制”，隐约可见楷书款“大明永乐年制”。可以在它下面看到。 据此推测，该漆盒为永乐年间制作，宣德款为后来刻制。
明代最常见的龙纹是五爪龙。 此漆盒盖上雕刻的四只龙爪中，靠近本体的有四爪，距离本体较远的三爪均为五爪。 但仔细观察后，我们会发现，四爪中的一只原来是五爪。 去掉一只爪子后，龙身被重新雕刻。 三只五爪之中，一根手指被折断。 看来一开始都是五爪，手指和手掌相连。 后来，他们经历了去掉一只爪子并重新制作的过程。 原因很有趣，需要未来进一步研究。
《明太祖实录》记载，洪武三年，“下旨行省，官文服饰不得以黄色装饰，并彩绘历代帝王、妃嫔、圣人、故事里，日、月、龙、凤、狮、麒麟、犀、象之形，百日之内，皆毁。” 可见，这种饰有龙纹的漆盒，只有当时的皇帝才能观赏或使用。
0 6
【黑漆珍珠母字盘】
明代 直径11.4cm 高1cm 沉从文捐赠
0 7
【勾红与秦访友，莲瓣盘图】
高4.5厘米，直径45.6厘米
盘底平，八瓣莲花形，沿形圈足。 庭院的风景雕刻在中央，弧形楼阁栏杆，长松浮云，院中两位长辈互相行礼，一个提琴童子跟在后面，大厅里有人来迎接。 这就是《携琴访友》。 盘的内外壁均涂有黄漆乾隆年制石雕麒麟，并饰有刻成花瓣的各种花卉。 足内施黄棕色漆，一侧刻“大明永乐年制”六字，中央刻“甜室”三字。
此盘造型如一朵盛开的大花，美丽典雅。 题材图案反映了当时文人的生活情趣。 盘体重彩绘，雕工精细，锦纹图案层次分明，一丝不苟。 是明代永乐年间官员制作的典型漆器作品。 这是明代传世的唯一一件刻有铭文的漆器。
0 8
【红牡丹纹盘】
明永乐 高3.3cm 口径21.2cm 足径15cm 清宫藏
其形状为圆、浅、圆。 盘内外均施黄漆，素地刻朱漆牡丹图案，弥漫着富贵的气息。 盘子上有 5 朵花，中间有几个花蕾等待绽放。 外壁雕有6朵牡丹。 底部绘棕漆，左侧镌刻鎏金楷书“大明宣德年制”，下方隐约可见“大明永乐年制”针字款。 。
0 9
【红云凤纹灯座】
明永乐年间 高9cm 直径9.7cm
盘径16.9cm 足径8.4cm 清宫藏
杯托由圆口、葵花形盘、外圈足三部分组成。 通体在素黄漆地上雕有红漆花纹。 口及盘外壁雕有两只腾云的凤凰，盘外壁及圈底雕有云纹。 底座自内至足镂空，壁施赭石漆，内足一侧镌刻“明永乐年制”楷书款。
宋代出现漆灯座，均为素漆制成，元代则有雕漆灯座，但只是犀牛雕件。 永乐灯饰有很多花卉图案。 世代相传的凤鸟图案仅有两例。 两者都极其精致。 这是其中之一。 灯头的标记刻在脚内壁的右侧，与鞋底左侧的板和盒的标记相对。
10
【红莲柏纹圆盒】
明永乐 高3.5cm 口径7.4cm 足径4.5cm 清宫藏
蒸煎饼的风格。 通体涂黄漆，地面雕有莲花、野花等水生植物。 外底绘赭色漆，左侧近足处有针书“明永乐年制”一字。
莲花无畏迎接烈日，出淤泥而不染，在佛教界被视为神圣纯洁的象征。 七谷（读作七谷），又名“燕尾草”，是一种可食的水生草本植物，具有滋补身体、补元气的作用。 在自然界中常与荷花共生。 藤蔓穿插在荷花之中，使整体图案更加自然生动。
11
【红云龙纹带顶长方盒】
明永乐 高13厘米 长40.5厘米 宽13厘米 清宫藏
盒盖为凸顶式，盒体为直壁。 盒体通体施素黄漆，盖、壁刻朱漆龙戏珠，并饰云彩。 龙纹颈细身粗，喙长而向上，龙毛倒流于两角之间，刻意模仿元代龙纹特征。 盒底漆为赭石色，有细密的牛毛折纹，是明代永乐漆器的典型特征，有宋元遗风。 盒子内部漆成黑色，里面装满了红木抽屉。 外底左缘竖刻的“大明宣德年制”字样遮盖了隐约可见的“大明永乐年制”缝线细节。
12
【红荔枝长方盒】
明宣德 直径10..1cm 高7cm
13
【红孔雀牡丹图案表】
明宣德 通高84cm 面径43cm 足径57cm 清宫藏
几条边被制成有角的方形腰部形状。 颈子系着，肩肩也系着，门沿板四面敞开。 起重机有蹼腿，下面可以容纳泥土。 数面刻有牡丹、孔雀图案。 其他部位雕刻有各种花卉图案，有牡丹、山茶花、菊花、梅花等，黑漆背后有楷书“明宣德年制”金字。
宣德雕漆器主要由各种盘、盒制成。 此高脚桌造型至今独一无二，是传世品中的重要物品。
14
【红色梵文荷叶盘】
高2.6厘米，长23.9厘米，宽15.3厘米
盘呈椭圆形、荷叶形，足呈椭圆形。 盘中央有一六瓣莲花形开光，内刻梵文，开光两侧各绘莲花。 盘内壁浮雕莲花枝及八吉祥图案浅浮雕，地面压有方锦图案。 盘背面图案基本相同，只是将八吉祥图案改为杂宝图案。 足部刻有填金“大明宣德年制”六字铭文。
此盘造型规范，刀工精湛，打磨细腻，荷叶边卷起自如，生动自然。 是明初果园厂漆雕的代表作。 其造型、图案、铭文都体现了宣德漆雕的特点。 板的底部涂有黑色哑光漆。 油漆质量坚固且美观。 断断续续的线条重叠在一起，就像蛇腹下的线条一样。 俗称蛇破肚。 这是我们判断漆器年代的依据之一。
15
【红岳阳楼图盘】
高2.4厘米，直径17.7厘米
形状圆而浅。 盘面以天水细锦为底，雕琢出一幅幅美丽的山水人物。 天上彩云缭绕，冲阁高耸。 阁内不少人物都在做着自己的事情。 你面朝江水，江水碧波荡漾，小船乘风而行。 场面热闹、生动。 盘外壁雕有花卉图案，足内侧涂黑漆，无任何斑纹。
此盘漆层虽不厚，但亭台楼阁的人物等景物却雕刻得十分精美。 景色重叠，层次分明，毫无遮挡感，就像一幅工整优美的工笔画。
16
【彩漆金银元宝盒】
长25.2厘米，宽24.2厘米，高11.7厘米
盒子由木头制成，形状为银锭，形状为圆形。 通体以朱漆为底，金漆为纹。 盖上饰有黑漆弦纹，与开光的形状相呼应。 开光中心饰有珊瑚和篆书“万”字。 下面是海水、河流和悬崖的图案。 两侧龙凤成对起舞，祥云飘浮。 器盖、器口均饰六角锦纹，斜壁饰海水、河崖、八卦纹。 足壁饰有三角锦纹。 器皿内外均涂有光泽的黑色油漆。 外底中央刻有鎏金楷书“明嘉靖年制”六字铭文。
银锭形状器物的制作，大概始于明代嘉靖年间。 此盒用料考究，做工精湛，造型新颖。 颜色以红色为主，配以黄、绿、黑、赭色、灰色等多种颜色，浓郁艳丽。 盒内饰有珊瑚、万字、龙凤、海水、悬崖、八卦等图案，体现了嘉靖皇帝的道家思想思想，具有鲜明的时代特征。
17 号
【宜兴窑“石大彬”红山水人物紫砂壶】
明晚期 高13.2cm 直径7.6cm 清宫藏
该壶以紫砂为原料，方体，圆口，蜿蜒流线，环柄，单门足。 通体施红漆，雕刻山水、人物图案。 壶身四面开光，内侧刻单线津锦和方形“卍”字地锦，分别刻松树荫饮茶、龟背锦等山水、人物图案。外侧刻有图案。 壶盖及壶肩均雕有吉祥杂宝图案，盖钮雕有莲花形状。 柄、壶嘴均雕有飞鹤、流云图案。 壶底施黑漆，漆下红漆“石大彬年制”四字楷书款若隐若现。
用紫砂土作为漆器胎骨的情况并不多见。 而著名工匠石大彬制作的紫砂器却是唯一的漆器胎骨。 这是目前仅存的一件，弥足珍贵。 此件雕漆壶的发现，无疑为这种雕漆风格的断代提供了参考。
18
【红漆金山水人物圆盒】
高10.2厘米，直径52.8厘米
盒子为木质，圆形，平顶，直壁，卧足。 通体施朱漆，并以金墨装饰。 封面描绘了一幅山峦重叠、绿树成荫的画面，深邃幽静。 山林间有宫殿楼阁七座。 六位文人雅士或漫步林间小道，或歇息亭阁。 盒壁饰有八条游龙，其间有云彩和火珠。 内外底均绘朱漆。 外底中央有鎏金楷书“大明万历年制”六字竖行。
这种大圆盒是用来装皇家玉带的。 封面图案富丽堂皇，以山水为主题、以龙纹为边缘的装饰形式，在宫廷作品中并不多见。 工匠运用金画中的渲染手法，配上墨漆的裂纹斑点，使图案清晰立体，呈现出国画的笔墨意趣，在金画漆器中独树一帜。 。
19
【黄色龙凤纹盘】
明万历 高3cm 直径21cm 清宫藏
盘敞口浅，有短圆。 通体施红黄漆，层层雕刻图案。 盘中央以红漆格子花卉锦纹为底，黄漆龙凤相向，翱翔在海水悬崖之上，嬉戏于繁花间，追逐滚滚火球。 整个图案富丽华贵，图案精细生动。 盘内壁饰有四颗菱形开光，内刻花枝，外刻吉祥杂宝。 外墙漆成红色，平地上雕有花卉图案。 足内侧绘红漆，上缘刻楷书“明万历乙未年制”字样，填金。
此盘所雕刻的龙纹、盘缘的开光形式以及折枝花卉的表现，都是明代万历时期漆雕的特点。 此板可作为测定年代的标准仪器。
20
【黑漆镶嵌珍珠母云龙纹案】
高87cm，长宽53cm
平顶四足内收式是明代流行的款式。 通体漆黑，镶嵌珍珠母云龙纹。 表壳表面镶嵌五条飞龙，蜿蜒于云端。 案壳其余饰龙戏火球图案，镶嵌精美。 表壳底部镶有珍珠母贝，镌刻有“大明万历年制”六字铭文。
珍珠母漆器是用各种贝壳的部分制成的，具有最佳的自然色泽。 将它们分层剥落，打磨后镶嵌在漆器上作为装饰。 明代著名漆工杨明在《画饰志》中记载：“贝壳古时较厚，今渐薄”。 这里所说的“古者”，是指元明以前的事物。 明清时期，流行用厚贝母镶嵌家具等大型器物。 由于厚珍珠母的颜色容易变化，适宜镶嵌简单明快的图案，具有粗犷大方的特点。 此案是明代螺钿漆器的代表作。
21
【黑漆镶嵌贝母金片婴儿玩耍画盒】
清初 长27.5厘米 宽27.5厘米 高28.4厘米
盒子呈方形，两侧有鎏金铜环，饰有凤凰图案。 正面和顶部都是拉门，里面有大小五个抽屉。 除盒子底部外，其他侧面及抽屉外壁均漆成黑色，上面镶嵌着薄薄的珍珠母贝和金银片，构成一幅婴儿在庭院玩耍的画面。 共有100个孩子，组成了“百子图”。 盒子的边缘和抽屉的四个侧面均饰有细贝砂，珍珠母贝的光泽与金银相得益彰，令人眼花缭乱。 其绘画工艺、切割技巧、镶嵌之精美，无不令人赞叹。
用两种或两种以上的原料在一件漆器上镶嵌各种图案的做法，《画饰志》中称为“露兰”。 这种方法在清初发展到鼎盛。 海螺壳像纸一样被剥落，切割精细，巧妙地拼凑在一起，镶嵌变得更加精致。 这件精致的珍珠母贝和金银制品是该工艺辉煌时期的杰作。
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【绿地精选红十八罗汉笔筒】
清中期 高15.5厘米 直径19.3厘米 清宫藏
笔筒呈圆形，底部有四只短足，呈如意头像。 图案是用绿色颜料雕刻出海水，地面是用红色和绿色颜料簇成的。 波涛以平地、丘陵、松树为界，背上雕有龟锦，上面用红漆雕刻着十八罗汉。 罗汉们姿态各异，表情生动。
此器漆质较厚，雕刻图案立体感强。 罗汉的面部表情、肢体动作以及袈裟的服饰图案、绶带都雕刻得栩栩如生，充分展示了清代漆雕的高超技艺。
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【画山水人物琮式盒】
清乾隆时期 高16cm 直径22cm
盒子呈华盖状，内圆外方。 其漆有红、黄、绿三种颜色。 封面以亭台楼阁、古松、山石、桃树为背景。 画面描绘了五位老人牵着几辆大车，举起旗帜，一个小孩提着花篮前去庆祝生日，车上放一桶万年青，象征着永远的统一。 盒盖竖壁刻有鲜花和生日祝福，两侧刻有各种篆书的96个长寿字。 北京故宫收藏有琮式盒子两个（一对）。 每个盒子包含四小组彩绘盒子。 此盒内四盒分别饰有罐子、腊肠、双鱼、莲花。 另一个盒子里的四个盒子上装饰着轮子、蜗牛、雨伞、盖子，共同组成了八宝图案。 此件作品锋利、细腻。 虽然需要一些打磨，但远不如明初的雕漆光滑，漆色也更鲜艳。 这些都是乾隆官刻漆器的显着特征。
档案记载，每年为庆祝皇帝或太后的生日，制造处都会制作大量象征长寿吉祥的作品（如各种材质的佛手手、长寿桃式盒、如意、常青树等）。 从器物表面的长寿图和近百个篆书文字来看，琮式盒显然是一件长寿之作。
此盒是仿玉琮造型的。 玉琮最早出现于新石器时代，在良渚文化墓葬中大量发现。 夏商周时期乾隆年制石雕麒麟，中国礼乐文明形成并逐渐成熟，玉琮成为祭祀天地神的重要礼器。 战国以后，随着人文的觉醒，礼器逐渐走下神坛。 但由于对三代礼乐制度的推崇，汉以后历代都仿制玉琮。 乾隆朝是中国古玩作品生产的最后一个高峰。
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【云纹瓷身雕犀牛寿字雕像】
清早期 通高50cm 直径22.7cm 足径16cm
瓷器形似高脚杯，但略有变形。 雕像表面及口内缘均涂有紫黑色漆，刀刃处可见一层朱红色漆，属“武剑诛仙”范畴。 器身除中部刻“寿”四篆字外，其余部分均雕如意云头纹，口内缘饰连续回纹。 足部青花釉瓷胎全露，中央有青花双行楷书“大明成化年制”。
这种形状是模仿蓝色和白色瓷器雕像的形状，这通常是在时期制作的。 这个雕像具有优雅的颜色和精美的雕刻。 很少见到漆制成瓷器。
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[彩色漆的金花图案表]
长35.6厘米，宽14.7厘米，高10.2厘米
几个侧面是用弯曲的边缘随机形状的，披子手的三个侧面有三弯大象躯干腿。 腿与遵循形状的几个落地泥支撑相连。 整个身体由黄色油漆制成，作为地面和金色油漆作为图案。 带有弦图案的红色漆的几个侧面遵循奉献的形状。 在奉献中的“ ”一词的地面上，木兰，玫瑰和蜻蜓都用四种颜色的红色，白色，绿色和黑色油漆以及细凹槽和金色绘制，用于概述模式和上下文的轮廓。 四腿装饰有葡萄，佛手柑，桃水果等。粘土装饰有其他宝藏图案。 底部的中心刻有金色常规剧本的六个字符铭文“清朝的康吉年”。
该作品是由不规则曲线形成的云形状，光滑，优雅，精致且独特。 装饰图案主要是逼真的花朵，并补充了传统的吉祥图案，颜色温暖，柔软，优雅且靠近大自然。 这件珠宝在形状，装饰，颜色等方面是独特的，具有巧妙的概念和独创性。
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[金色漆面式矩形盒]
清朝的扬宗时期，长12.1厘米，长22厘米，宽11.5厘米。
从远处看，这个矩形盒子似乎是用盖子中央打结的锦缎束包裹的。 当您靠近时，您会发现束皮肤实际上是堆积的，并用漆灰雕刻，表面上涂有银灰色油漆。 使用黄色，红色，黑色和其他油漆的颜色来装饰菱形网格中的花朵，寿命角色和乌龟背部锦缎图案。 由于精致而细致的产生，肉桂佛罗的皱纹效果是如此栩栩如生，以至于看起来几乎是真实的东西。 盒子盖的四个裸露的角落用黑色漆和金色绘画技术装饰有佛手柑，石榴和寿命桃子。 它们通常被称为“另外三”，分别意味着更多的祝福，更多的孩子和更多的寿命。 盒子的盖子和盒子的内部撒上金色，盒子的底部用银灰色油漆涂上。 巧妙的概念和明亮但不庸俗的颜色是这项工作的显着特征。 回顾相关文献时，我们可以发现行李式漆箱主要用于在扬宗时期握住眼镜和火镰刀（袋子）。
扬宗王朝扬毒厅制造办公室档案中生产行李式漆器盒的记录主要包括以下两个项目：
博士在统治的第五年发出了命令：我看到制造办公室所做的所有工作都是分配给我的工作。 现在，制造办公室里有数百名工匠，那我们为什么要闲置呢？ 您可以找到与他们有关的工作。 在3月的第十天，我绘制了一个行李式盒子的样本，并将其赠送给了Yu王子，后者命令我自行决定做到这一点。 10月29日，制作了九种彩色的彩色行李箱，并将各种颜色的行李箱盒子制成，并将其赠送给Yi王子和Xin王子。
②宫首领阳式统治10年，萨穆哈（）占领了从国外进口的两块漆的行李式盒子。 他告诉宫殿主管兼首席服务员Chen Fu，这个盒子的风格非常好。 他还将制作一些黑色和红色漆的盒子，以及带有花卉绘画的漆盒。 此外，如果盒子的底部有一个孔，则无需这样做。 欣赏这个。 在第11年的五月第一天，像往常一样制作了两对漆箱，并保持原样。 财务主管 Bao和领导人向他们介绍了他们。
将锦缎包装用作装饰主题的使用始于清朝时期，并在时期进一步发展。 除了漆器外，其他一代人还传达了其他作品，还包括带有青铜和搪瓷制成的罐子，带有图案，以及在瓷器和搪瓷上带有 图案的花瓶。 根据制造办公室的档案，皇帝曾经命令广东海关仔细地模仿阳式风格的铜尸体，上面有一个搪瓷行李图案盖罐，但必须用标记标记。 这反映了千隆从另一方面对锦缎行李方式的兴趣。 可爱度。
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[黑色漆的金碗和汉字“一百寿命”）
清朝的扬宗时期，高度6.5厘米，直径15.5厘米，脚直径5.7厘米。
碗是圆形的，有圆形的嘴和圆形的脚。 容器的内部和外部都装饰着黑色漆地板上的金色图案。 外墙充满了数百个变体“ shou”字符，它们沿碗的墙壁垂直和水平排列。 从下到顶部的字符数量是17、23、29和31，总计100 shou。 内部底部的中心用tuan图案1绘制，内壁上涂有图安图案四，汉字tuan shou之间交替，使它们彼此对称。 脚上装饰有旋转的moiré图案。 在外底的中心是一个矩形框架，上面有金色双线，以及用三个垂直常规脚本写的题词“清朝的扬宗年”。
金色油漆是在固体彩色涂料地板上添加金色图案的过程。 其中，黑色油漆是最常见的，其次是朱红色油漆或紫色油漆。 根据档案记录，在扬宗时期生产了大量的金色漆器，这些漆器主要分为两种技术：传统和模仿外国漆。 所谓的外国漆的模仿是指日本的黑色漆和金绘画技术的模仿。 “ ”主要具有轮胎制造和金色加工方面的独特技能，这些技能优于我国家的产品。 它的特征是薄和轻的物体，很长一段时间不会变形，并具有明亮的金色。 杨宗皇帝一直喜欢这种平静而庄重的黑色，这种黑色在瓷器和涂有搪瓷的各种手工艺品中反映了，并成为了时代的杨山手工艺品的特征。 因此，在扬宗时期，仿制外国油漆工艺品是黑色的，因为基本颜色是良好的。 在这个碗上涂上金色的“长寿”一词非常明亮，显然使用了传统的中国技术，即“滚动木木”的方法，然后用亚麻布铺设它，并记录在许多档案中。 因此，可以说这个碗是中国和外国工艺的结合的产物。
在中国传统的概念中，有所谓的“五个祝福”。 “申洪范”说：“第一个是长寿，第二个是财富，第三个是康宁，第四个是美德，第五是长寿。” 长寿是五个祝福中的第一个，因此长寿一词已成为各种手工艺品中的重要主题之一。 自古以来，具有“长寿”的装饰就已经存在，在清朝中变得越来越普遍。
该碗在1925年在“宫殿博物馆收藏中的数字和文化遗物数字和守则”中注册为“ Li”。 “ Li”系列的原始位置是在一间古董房中，它显示了这个碗的珍贵。
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[黑色漆，金镶嵌和染色牙能套件]
在清朝的中间，高度为42厘米，长度为42厘米，宽度为42厘米。
嫁妆是正方形的，分为上和下部。 在上部打开盖子，里面有一个方形盒，用于放置青铜镜。 下部有两个门，里面有两个小门。 小门内有四个对称抽屉，底部有一个大抽屉，所有抽屉都用于放置敷料。 嫁妆的必要接头配备了银色镀金的凿子和鱼形的扣子。
嫁妆的装饰采用染色和金色的技术。 凹槽在漆地板上被挖出，并且通过粘合和镶嵌技术形成各种模式，可以反复雕刻和抛光的各种染色牙齿插入物被填充到凹槽中。 顶部有蝙蝠，桃子，菊花和一厢情愿的思维模式，莲花在角落装饰，对称的李子花朵，菊花，菊花，，和其他花朵在前面被内部镶嵌，中间有彩色的蝴蝶。 其余的三个侧面镶有李子花和蝴蝶图案。 山茶花和蝴蝶象征着“永恒的生命”，而蝙蝠，桃子和鲁伊则象征着“好运和长寿”。 嫁妆的顶部装饰有金色莲花和蝙蝠，双门的内壁装饰有金色的风景和凉亭。 此外，嫁妆还使用了雕刻技术，可以说这是多种工艺的结合。 整个事情都是古董，丰富而华丽。 这是中世纪的出色手工艺品。
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[黑色漆面带有金色景观和水图案]
清朝的时期，高度3.8厘米，直径36.8×27.8厘米
盘子是打开的，斜腹部略有凸起，底部是平坦的，脚部短而圆形。 整个身体都用黑色油漆作为地面和金色油漆作为图案。 内部底部描绘了遥远的山脉和近水，路堤，小桥，庭院，凉亭和一个人在水上划船的人。 岩石和路堤上有金色阴影的光环，使用“彩色金像图像”技术绘制。 内壁装饰有花卉锦缎图案，可作为锅中中心景观的箔纸。 外墙装饰有菊花，李子花，牡丹，兰花和其他花卉图案，通常称为“球花”，它们是清朝宫殿中常见的装饰图案。 在板的底部中间，有一个双框的常规脚本铭文“ 年系统”的黄金，周围环绕着菊花和牡丹等鲜花。
潘Xin的景观场景显然具有日本漆器的风格，这可能与两个皇帝扬宗和喜欢日本漆器（在制造办公室的档案中称为“外国漆器”）。 该盘子是禁忌城市收藏中唯一带有标记的金色漆器，对于识别中国和日本漆器具有重要意义。 在中间王朝之后，主流社会逐渐接受和推动了诸如华丽，危险和奇怪之类的艺术风格。 在黑色漆面上绘制金色漆图案可以产生优美，宏伟且启发性的视觉效果，从而散发出强烈的宫殿氛围。
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[重生红漆菊花形碗]
清朝的时期，直径10.8厘米，总高度9.8厘米
碗的形状是菊花花瓣的形状，张开嘴，向外倾斜略微倾斜，弯曲的腹部，平坦的底部和短英尺。 整个身体都涂有朱红色的漆，盖子的内部和碗的中心涂有黑色漆。 它刻有一个充满金色的官方剧本和一首诗《刻有朱沙兰果茶杯》的诗，由皇帝制作：“它是以的风格制成的，手柄比较轻。用陶器句子，将露水放在衣服上。” Qi ying。“最后一个签名是“ 铭文”和密封铭文“ ”。“ ”是的第41年（1776年）。封面按钮和外部鞋底都刻有并填充了金密封脚本“在年制作”。
根据档案馆的说法，统治的40年2月，皇帝命令苏州编织，根据蓝色和白玉米撇冰碗的大小，制作了一双红色的红色漆菊花花瓣铃铛。 完成并于11月被送往北京后，它被移交给了毛文宫，上面刻有“ 年制造”的铭文。 在第二年写了“菊花茶杯上的菊花茶杯”之后，它被传给了菊花般的铃铛和碗，这需要诗歌在内部和底盘上刻有诗歌。
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[芬芳的漆面多色金色的热情花朵图案佛陀每日美明碟]
清朝的时期，直径为16.2厘米，身高3.3厘米
盘子的嘴巴张开，腹部隆起，底部平坦，圆脚短。 整个身体首先用一层普通的黑色漆涂上。 然后，盘子的内壁用芬芳的漆涂上，外墙磨成芬芳的漆。 密封脚本中的四个角色“佛陀每日明”都装饰有金色油漆和金色的技术，并被激情花所隔开。 外部底部的两个框架中有常规脚本中的“ 年系统”。 这个盘子色彩鲜艳，金色油漆令人眼花azz乱，轻巧，它散发着强烈的皇家氛围。
根据王朝制造办公室的生产工作的清算记录，每日与漆佛的明日圆盘被命令在第一年的12月份仅进行一次。 木材样品是由制造办公室制作的，并被送往苏州，在那里他们被命令编织并制作一千个海波，以便在统治第二年的八月八月，在金银宫，佛教大厅等花园中使用。 ，他被送往北京。
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[红枫叶秋季昆虫图片框]
清朝的时期，高度为8.5厘米，直径为13.5-10.5cm。
框枫木风格。 整个身体都用朱红漆雕刻。 枫叶的细静脉充当锦缎地面，有晶面条和蚱的压力。 盒子的内部被涂成黑色，内部底部刻有常规剧本“在清朝的年”中的六个字符。 盒子的底部带有枫叶形的底座，边缘刻有海水和荷花花瓣图案。
在清朝中，雕刻和漆的作品在雕刻和磨削上的光线很大。 在时期，这些雕刻尤其精致。 当时，新型的漆雕刻风格通常涉及雕刻的锦缎图案而没有太多装饰，或者锦缎地面区域扩大，并减少了花朵，草和昆虫等装饰品。 该盒子将枫叶的细静脉作为锦缎地面，只雕刻了两只秋天的昆虫。 锦缎图案是用自然物体雕刻而成的，具有独特的独创性和极端的微妙性。 这个盒子的形状是创新的，雕刻精美，物体被生动地复制。 这是雕刻的漆器中的出色作品。
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[“由Lu 制造”的矩形漆的沙墨盒与珍宝与公鸡镶嵌的宝藏]
清朝的，身高5.7厘米，嘴长22.6厘米，宽度15厘米
盒子是由漆的沙子制成的，封面由 Jade，珍珠母，红色的珊瑚，绿松石，象牙，等制成，并带有岩石，菊花，公鸡等的图像。这张照片是新鲜的，简洁的，充满了生命和兴趣。 材料和生产的选择非常精确。 里面包括一个漆的砂岩，并在外部底部的中央有四个字符，上面有四个字符“由Lu 制造”。
Gu 在他的“ ”中赞扬了Lu的漆：“它具有在不杀死笔的痛苦的情况下制作墨水的乐趣。它可与两位高级的墨水（Duan 和 ）相提并论！” 因此，当时有许多模仿者！ ，以便卢·库珊（Lu ）不得不在盒子里放一张安全表。 他在反遭到的纸张上说：“沙子完全由沙油漆制成，必须正确制成，以便可以将其丢弃很长时间。” 他还指责模仿者“没有适当的方法伪造”。 Lu 的交叉作品包括各种漆的沙墨石，墨石盒和铅笔盒。
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